Maison&Objet Paris 2026

Architecte d’intérieur et designer de formation, Diplômé de l’Ecole Camondo, Vincent Grégoire a assuré, en parallèle de ses études, de nombreuses créations de scénographies ou encore des réalisations d’accessoires pour des créateurs de mode, ainsi que des visuels publicitaires. Directeur artistique et concepteur des produits exclusifs de la décoratrice Agnès Comar, il a rejoint l’Agence NellyRodi en 1991. Directeur de création, il est à l’origine du développement précoce du Département Art de Vivre NellyRodi. Très investi auprès de ses clients, il sillonne le monde pour être au plus près des tendances, des marchés & des consommateurs. Depuis 2016, il a pris la direction du pôle « Comsumer Trends & Insights » véritable point de départ de toutes les stratégies prospectives, de l’agence de conseil en intelligence business et creative NellyRodi. Animé par le désir de faire partager ses découvertes et ses analyses, il conçoit son « travail » comme une courroie de transmission entre le marketing, la création et la communication. Perpétuellement à la recherche des insights, des nouvelles influences, il hume l’air du temps pour le décrypter. Chroniqueur en 2003-2004 pour Canal +, Chérie 25, Europe 1, il collabore à de nombreux médias tant sous la forme de citations et d’interviews (radio, livres, télévision, magazines) que d’écriture (presse grand public, pages actualités et tendances). Ce « chasseur de tendances » est avant tout un grand créatif, qui sait s’interroger sur le lien entre les marques et les futures tendances qu’il décrypte tout au long de ses voyages.

Lauréat de la région Occitanie (catégorie « Création ») du concours des Ateliers d'Art de France, il façonne des pièces à partir de feuilles de métal selon la technique traditionnelle du martelage.

Gagnante du concours de Bretagne avec sa création « Poilue », elle sculpte des pièces dans des matières organiques comme la peau de saumon et les recouvre de poils de chevreuil.

Praticienne de la « dentelle de frivolité », une technique intermédiaire entre la dentelle aux fuseaux et la dentelle à l'aiguille.

Laurent Saillard est Commissaire général adjoint France et Directeur général délégué de COFREX. Il participe à la construction du pavillon, à son aménagement, à la programmation événementielle et à la recherche de partenaires.

Julie Richoz (1990) est une designer franco-suisse. Après l’obtention de son diplôme de l’ECAL (École Cantonale d’Art de Lausanne), elle travaille avec Pierre Charpin en tant qu’assistante de projets. En 2012, elle installe son studio de design à Paris où elle développe un style propre, empreint de curiosité et de sensibilité, à travers ses objets. La même année, Julie Richoz remporte le Grand Prix de la Design à la Villa Noailles (Hyères, France). La designer participe à plusieurs résidences, notamment à la Cité de la Céramique à Sèvres, ainsi qu’au CIRVA (Centre International du Verre et des Arts plastiques) à Marseille. C’est pour elle l’opportunité d’exploiter leurs matériaux et leur savoir-faire. Le fruit de son travail est alors présenté lors d’une exposition solo itinérante à la Design Parade 8 à Hyères, à l’IMM Cologne, et à la semaine du Design à Paris. Outre sa collaboration avec la Galerie kreo, elle travaille également avec des entreprises comme Alessi, Artecnica. En 2015, elle reçoit le Swiss Design Award, dans le cadre d’une importante compétition nationale de design en Suisse, organisée chaque année par l’OFC (Office Fédéral de la Culture) depuis 1918.

Wendy Andreu est née en 1990 à Oloron-Sainte-Marie, France. Diplômée avec les honneurs de la Design Academy d’Eindhoven, Wendy Andreu est une designer qui est fascinée par les matériaux et leurs techniques de mise en oeuvre. En expérimentant avec ces matériaux, quels qu’ils soient, elle fait des découvertes inattendues qui se traduisent par des propositions de design rationnelles et pertinentes. Grâce à son expérience des savoirs faire artisanaux, elle peut exécuter ou faire exécuter n’importe quelle idée qu’elle imagine pour tester son potentiel. Elle considère particulièrement la relation entre la matière, les hommes et l’espace. Dans ses recherches, le contexte a autant d’importance que le concept, sans oublier la qualité de la fabrication et l’esthétiques des pièces.

Mathieu Peyroulet Ghilini (né en 1983) est diplômé de l’école Ensci-Les Ateliers en 2012. Puisant son inspiration dans l’histoire du design et de l’architecture pour son projet de fin d’étude, il le présente à l’occasion de la Design Parade 8 et remporte le Grand Prix du Jury. A la suite de ce premier projet, Peyroulet Ghilini est en résidence à Sèvres, Cité de la Céramique et au Centre International de Recherche en Art Verrier, CIRVA, à Marseille. Après un an de recherche et soutenu par la Villa Noailles, Mathieu Peyroulet Ghilini présente à nouveau son travail au côté de celui de Laureline Galliot lors de la Design Parade 9 durant l’été 2014. Ce projet inédit voyage et sera présenté notamment à Passagen Festival IMM Köln, au festival D’DAYS, aux Galeries Lafayette et à l’Espace d’Art Le Moulin à La Valette du Var. Enfin en 2017, Peyroulet Ghilini est Lauréat de la Villa Kujoyama à Kyoto avec Laureline Galliot.

Journaliste professionnel depuis plus de 20 ans, Olivier Waché est spécialisé dans l’univers de la maison, de la décoration, du design et du lifestyle. Il collabore avec de nombreux magazines : Ideat, The Good Life, Le Journal de la Maison, Maison Créative, Résidences Décoration, Femme Actuelle… Observateur de l’évolution du cadre de vie, il a participé pour le French Design by VIA à la rédaction de deux ouvrages dans la collection Domovision. En 2014, il fonde WOC, maison d’écriture, qui fournit contenu à valeur ajoutée, pilotage de projets éditoriaux et conseil aux professionnels : agences de relations presse, marques, artisans d’art, architectes…

Architetto francese, fondatore di PYR, noto per il progetto di interni 'Villa Héritage'.

Sylvie Adigard est passionnée de création au sens large mais d’art de vivre en particulier. Elle défend depuis de nombreuses années le design, l’architecture et les métiers d’art sur France 2 Ce qui l’intéresse avant tout, c’est la rencontre humaine. Derrière toute forme de création, il y a la passion et le geste d’un homme ou d’une femme… Elle aime qu’ils se racontent et qu’ils expliquent leur intention créative. La France regorge de talents … Elle en est le témoin. Sylvie Adigard a siégé à la commission des entreprises du patrimoine vivant. Elle est jury et experte dans de nombreux concours et prix prestigieux de design, d’architecture et d’artisanat d’art. Elle a produit également des documentaires sur le design, l’architecture et les savoir-faire français.

Collectionneur invétéré et fan absolu des maestros italiens du design - Ettore Sottsass, Gio Ponti, ou Gino Sarfatti - Charles Zana illustre la recherche d'un chic linéaire non ostentatoire mâtiné de références vintage.

Expose un mobilier sobre, caméléon et intemporel qui se fond aussi bien dans le classique que l'ultra moderne.

On ne présente plus le style cosmopolite et glamour de la « Queen of Colors » qui a ouvert en début d'année son troisième showroom réservé aux collaborations, éditions limitées et cartes blanches.

Flamboyant Vincent Darré... met en scène son style théâtral qui emprunte autant à Cocteau que Dali. Il y présente aussi sa dernière collection de tapis dessinée pour Toulemonde Bochart.

La décoratrice des nuits parisiennes qui a su imposer les mariages inattendus de matières rend donc hommage à ces mélanges de textures et d'effets dans une gamme de blanc et de crème.